Formations continues
L’école de cinéma de Genève et Lausanne propose tout au long de l’année des formations continues pour le cinéma. Le contenu pédagogique permet d’acquérir un ensemble de connaissances et de compétences au travers de cours en ligne et en présentiel.
Le métier étant en perpétuelle évolution, les cours sont données par des professionnels actifs du cinéma.
Liste des formations
Le réalisateur et la réalisatrice sont les metteurs en scène d’un film, il/elle en a la responsabilité artistique et technique, que l’œuvre finale soit destinée au cinéma, à la télévision ou dans un cadre institutionnel.
En partant d’un scénario, il /elle supervise toutes les étapes de fabrication, de la préparation à la production, jusqu’au montage et mixage final.
Programme 5 mois
- Initiation technique : les bases
- Les bases du découpage
- L’intention de réalisation
- Exercices filmés
Programme 10 mois
- Initiation technique : les bases
- Les bases du découpage
- L’intention de réalisation
- Exercices filmés
- Le genre documentaire
- Le genre publicitaire
- Création d’un très court-métrage (3 min)
Le rôle du scénariste est d’écrire le scénario d’un film pour une autre personne (Producteur;trice, Réalisateur.trice)
Il ou elle maitrise la dramaturgie, possède un solide bagage littéraire et sait produire différents textes, du synopsis au traitement, à la continuité dialoguée. Le ou la scénariste est également en mesure de collaborer avec les autres départements d’un film : décors, production, VFX….
Programme 5 mois
- Le métier de scénariste
- Les points clefs d’un scénario
- La structure
- Nomenclature (Final Draft)
- Définir un protagoniste
- Exercices d’écriture
Programme 10 mois
- Le métier de scénariste
- Les points clefs d’un scénario
- La structure
- Nomenclature (Final Draft)
- Définir un protagoniste
- Le synopsis
- Le pitch oral
- Écrire un court scénario de fiction (~5 minutes)
L'historien ou l'historienne, en tant que théoricien.ne du cinéma, problématise certaines questions propres au médium cinématographique, comme son rapport au réel. Il ou elle approfondit également des notions liées à son langage et ses procédés de fonctionnement (le montage, la mise en scène, la temporalité, etc.), ainsi que des approches du discours liées au cinéma (la critique, les théories).
Programme de 5 mois :
- Définir l'histoire du cinéma
- Évolution technique du cinéma et son évolution artistique
- L'héritage du style Méliès
- Les grandes dates et grands noms de l'histoire du cinéma
- Analyse brève de films
Programme de 10 mois :
- Définir l'histoire du cinéma
- Évolution technique du cinéma et son évolution artistique
- L'héritage du style Méliès
- Les grandes dates et grands noms de l'histoire du cinéma
- Les genres majeurs du cinéma et leurs codes
- Analyse approfondie de films
Le producteur ou la productrice d'un film est au cœur de sa réalisation. Il ou elle s'engage dès l'étape du scénario, et maîtrise le langage artistique, technique et financier. Grâce à sa société de production, le producteur ou la productrice est capable de lever des fonds, gérer des contrats, établir des devis, et mener à bien la production d'un film, tout en veillant à maintenir une bonne santé financière et à assurer la qualité artistique du film. Enfin, il ou elle connaît parfaitement le marché (institutions, etc.) dans lequel le film est produit.
Programme de 5 mois :
- Vocabulaire de production
- Les chaînes de droits
- Schéma de fabrication d'un court-métrage
- Contrats et rémunération
- Devis
- Exercices de gestion financière
Programme de 10 mois :
- Vocabulaire de production
- Les chaînes de droits
- Schéma de fabrication d'un court-métrage
- Contrats et rémunération
- Devis
- Le pitch deck
- Le plan de financement
- Le pacte audiovisuel
- Exercices de gestion financière
Durée des formations
Tarifs des formations